Desde su surgimiento en la década de 1960, los Beatles han dejado una huella imborrable en la historia de la música.
Con su innovador enfoque artístico, letras atemporales y melodías inolvidables, esta legendaria banda británica ha cautivado a millones de fanáticos en todo el mundo y ha influido en generaciones de músicos.
A lo largo de su carrera, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr produjeron una extensa discografía que se destaca por su diversidad musical y su capacidad para abordar una amplia gama de temas.
Tabla de Contenidos
Las Mejores Canciones de los Beatles
En este artículo, exploraremos las 50 mejores canciones de los Beatles, una selección que refleja la riqueza y la trascendencia de su legado musical.
Desde las melódicas baladas hasta los experimentales himnos psicodélicos, cada una de estas canciones ha dejado una marca indeleble en la cultura popular y ha enriquecido la experiencia auditiva de oyentes de todas las edades.
Las canciones fueron elegidas basándonos en su popularidad, su calidad artística y su importancia histórica.
Cuando se habla de una banda como los Beatles con tan extenso repertorio musical de alta calidad, siempre habrá desacuerdos respecto a qué canciones deben de estar y cuáles no o cuáles deberían de ser sus posiciones en la lista.
Te invitamos a que nos dejes en los comentarios tu opinión sobre qué canciones faltan o sobran o cómo habrías ordenado tu propia lista.
¡Comencemos!
50. Yellow Submarine
La canción se inspiró en un sueño que tuvo Paul McCartney sobre un submarino amarillo y se convirtió en un símbolo de la psicodelia y la imaginación.
La canción fue lanzada como sencillo en 1966 y también apareció en el álbum Revolver. La canción también dio título a una película de animación protagonizada por los Beatles en 1968.
49. Ticket to Ride
Esta canción fue escrita por John Lennon y acreditada a Lennon-McCartney. Fue lanzada como sencillo en 1965 y también apareció en el álbum Help!.
La canción se considera una de las primeras muestras del sonido más maduro y complejo de los Beatles, con una estructura musical innovadora y una letra ambigua.
Algunas interpretaciones sugieren que la canción trata sobre una chica que se va a trabajar a Hamburgo como prostituta, mientras que otras la relacionan con el uso de drogas o con una ruptura amorosa.
48. Lady Madonna
La canción se inspiró en una fotografía de una mujer africana con su hijo que McCartney vio en una revista.
La canción rinde homenaje a las madres trabajadoras que tienen que lidiar con las dificultades de la vida cotidiana. La canción tiene un estilo boogie-woogie y cuenta con un solo de saxofón de Ronnie Scott.
47. I’ve Just Seen a Face
Fue lanzada como parte del álbum Help! en el Reino Unido en 1965 y como parte del álbum Rubber Soul en los Estados Unidos en 1966.
La canción es una de las pocas de los Beatles que no tiene ningún instrumento de percusión, solo guitarras acústicas y un bajo eléctrico.
La canción narra el enamoramiento instantáneo de McCartney por una chica que acaba de ver.
46. All My Loving
Fue lanzada como parte del álbum With the Beatles en 1963 y también apareció en el EP All My Loving.
La canción fue la primera que McCartney escribió las letras antes que la música, basándose en una carta imaginaria que le escribiría a su novia si estuviera de gira.
La canción tiene un ritmo rápido y una melodía pegadiza, fue una de las favoritas del público en los conciertos de los Beatles.
45. Helter Skelter
Esta canción fue escrita por Paul McCartney y acreditada a Lennon-McCartney. Fue lanzada como parte del álbum The Beatles (también conocido como el Álbum Blanco) en 1968.
La canción es una de las más duras y ruidosas de los Beatles, con una distorsión de guitarra, un bajo pesado, una batería frenética y unos gritos desgarradores.
La canción se inspiró en un tobogán espiral llamado helter skelter que McCartney vio en un parque de atracciones. Es considerada por muchos la primera canción de heavy metal de la historia.
44. You’ve Got to Hide Your Love Away
La canción es una balada acústica con influencias del folk rock, especialmente de Bob Dylan, uno de los ídolos de Lennon.
Lanzada en 1965 como parte del álbum Help!, la canción refleja el estado de ánimo depresivo y solitario de Lennon, que se sentía insatisfecho con su vida personal y profesional.
Algunos han especulado que la canción podría estar dedicada a Brian Epstein, el mánager de los Beatles, que era homosexual y tenía que ocultar su amor por temor al rechazo social.
43. Paperback Writer
Esta canción fue escrita por Paul McCartney y acreditada a Lennon-McCartney. Fue lanzada como sencillo en 1966 y también apareció en el álbum Yesterday and Today.
La canción es una sátira sobre un escritor de novelas baratas que le escribe una carta a un editor pidiéndole que publique su obra.
La canción tiene un sonido potente y una armonía vocal compleja, con influencias del soul y del rock psicodélico.
La canción fue la primera de los Beatles en usar un altavoz giratorio llamado Leslie, que creaba un efecto de vibrato.
42. Michelle
Es una balada romántica con un toque francés, ya que incluye algunas frases en ese idioma. Lanzada como parte del álbum Rubber Soul en 1965.
La canción se inspiró en una fiesta en la que McCartney fingió ser un cantante francés para impresionar a las chicas.
La canción ganó el premio Grammy a la mejor canción del año en 1967.
41. Day Tripper
Fue lanzada como sencillo junto con We Can Work It Out en 1965 y también apareció en el álbum Yesterday and Today.
La canción es un rock and roll con un riff de guitarra memorable y una letra irónica sobre una chica que solo quiere divertirse sin comprometerse.
La canción también hace alusión al uso de drogas, ya que day tripper significa tanto excursionista como consumidor ocasional de LSD.
40. Lucy In The Sky With Diamonds
Es una canción del álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band de 1967, escrita principalmente por John Lennon y acreditada a Lennon-McCartney.
La canción está inspirada en un dibujo que el hijo de Lennon, Julian, hizo de su compañera de clase Lucy O’Donnell, y también en las imágenes surrealistas del libro Alicia en el país de las maravillas.
La canción ha sido objeto de controversia por su supuesta referencia a las drogas alucinógenas, ya que las iniciales de su título forman la sigla LSD. Sin embargo, tanto Lennon como McCartney negaron esta interpretación y afirmaron que la canción era simplemente una fantasía.
39. Back In The U.S.S.R.
La canción es una parodia escrita por McCartney de Back in the U.S.A. de Chuck Berry y California Girls de los Beach Boys, y describe el regreso ficticio de un viajero soviético a su país natal.
La canción fue grabada por los Beatles como un trío, después de que Ringo Starr abandonara temporalmente el grupo por las tensiones que caracterizaron las sesiones del Álbum Blanco.
McCartney tocó la batería en la canción, además del bajo, la guitarra y el piano. La canción se abre y se cierra con un bucle de cinta de un avión aterrizando en una pista.
38. All You Need Is Love
La canción fue compuesta principalmente por John Lennon especialmente para la primera transmisión mundial vía satélite, llamada Our World, que se realizó el 25 de junio de 1967 y fue vista por unos 400 millones de personas en 25 países.
La canción tiene un mensaje simple y optimista de amor y paz, y contiene citas musicales de La Marsellesa, Greensleeves, In the Mood y She Loves You.
La canción fue grabada con una orquesta en vivo y con la participación de amigos y familiares de los Beatles como coro.
37. Eight Days A Week
Fue el primer sencillo de los Beatles en Estados Unidos que no había sido lanzado previamente en el Reino Unido, y alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 en 1965.
La canción tiene un título inusual que surgió de una expresión coloquial que McCartney escuchó de un conductor cuando le dijo que estaba trabajando duro, “ocho días a la semana”.
La canción tiene una estructura poco convencional, con un estribillo al principio y al final, y un puente que se repite tres veces.
36. Can’t Buy Me Love
Es una canción del álbum A Hard Day’s Night de 1964, escrita por Paul McCartney y acreditada a Lennon-McCartney.
Fue lanzada como sencillo en marzo de 1964 y se convirtió en el cuarto número uno consecutivo de los Beatles en Estados Unidos, estableciendo un récord que aún no ha sido superado.
La canción es una declaración de independencia financiera y amorosa, en la que el narrador afirma que no necesita dinero para ser feliz con su pareja.
La canción tiene una influencia del rhythm and blues, con un solo de guitarra inspirado en Carl Perkins. La canción fue grabada en París durante la primera gira mundial de los Beatles.
35. The Fool On The Hill
La canción describe al “tonto” del título, una figura solitaria que no es comprendida por los demás, pero que en realidad es sabia.
McCartney dijo que la idea para la canción fue inspirada por el colectivo de diseño holandés the Fool, que derivó su nombre de la carta del tarot del mismo nombre, y posiblemente por Maharishi Mahesh Yogi.
La canción tiene un estilo de pop barroco, con una influencia de la música clásica y el lied del siglo XIX. La canción cuenta con un solo de corno francés interpretado por Alan Civil, que fue grabado en una nota más alta de lo habitual.
El segmento de la canción en la película Magical Mystery Tour fue filmado por separado del resto de la película y sin el conocimiento de los otros Beatles. McCartney filmó la escena cerca de Niza, en Francia.
34. Taxman
La canción es una crítica satírica a los altos impuestos que los Beatles debían pagar en esa época, que podían llegar al 95% de sus ingresos.
Escrita por George Harrison para al álbum Revolver, la canción menciona al primer ministro Harold Wilson y al líder de la oposición Edward Heath, y también incluye una referencia a la “tasa reducida” del 19% para los ingresos más bajos.
La canción tiene un estilo de rock duro, con una influencia del rhythm and blues y el funk. La canción cuenta con un solo de guitarra interpretado por Paul McCartney, que imita el estilo de Eric Clapton.
La canción fue la primera pista del álbum y también la primera composición de Harrison en abrir un álbum de los Beatles.
33. For No One
Es una balada incluida en el álbum Revolver sobre el final de una relación amorosa, y fue considerada una de las composiciones más maduras de McCartney hasta ese momento.
La canción está construida sobre una progresión descendente en si mayor (B) con un estribillo que modula a do sostenido menor (C#m).
La canción fue grabada por McCartney con la colaboración de Ringo Starr en la batería y Alan Civil en el corno francés.
Ni John Lennon ni George Harrison participaron en la grabación. El solo de corno francés se tocó primero como un solo y luego como contrapunto en el último verso.
32. I’m Looking Through You
La canción es parte del álbum Rubber Soul y está inspirada en la relación de McCartney con Jane Asher, que se estaba deteriorando en esa época.
La canción expresa el descontento y la decepción del narrador con su pareja, que ha cambiado y ya no le muestra amor.
La canción tiene un estilo folk rock, con una influencia del country y el soul. La canción cuenta con un efecto de percusión creado por golpear una caja de cerillas, y también con un órgano Hammond tocado por Ringo Starr.
La canción fue grabada dos veces, con diferentes arreglos y tonalidades. La primera versión se descartó y se incluyó en el álbum Anthology 2 de 1996.
31. She Loves You
Escrita por Lennon y McCartney fue lanzada como sencillo en 1963. La canción fue el primer gran éxito internacional de los Beatles, alcanzando el número uno en varios países, incluyendo el Reino Unido, Estados Unidos, Canadá y Australia.
La canción tiene un mensaje simple y optimista de amor juvenil, y se caracteriza por el uso del pronombre “ella” en lugar del “yo” habitual en las canciones románticas.
La canción también presenta el famoso “yeah, yeah, yeah” que se convirtió en un símbolo del beatlemanía.
30. We Can Work It Out
Es una canción compuesta por Paul McCartney y John Lennon, que fue lanzada como sencillo en 1965 junto con Day Tripper.
Es una de las pocas canciones de los Beatles que tiene dos partes claramente diferenciadas: una optimista y melódica escrita por McCartney, y otra más oscura y rítmica escrita por Lennon.
29. She’s Leaving Home
Escrita por Lennon y McCartney para el álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band en 1967, está basada en la historia real de una joven que abandonó su hogar para escapar de la presión familiar.
Es una de las pocas canciones de los Beatles que no tiene batería ni guitarra, sino que está acompañada por una orquesta de cuerdas y arpa.
28. Norwegian Wood (This Bird Has Flown)
Está inspirada en una aventura amorosa de Lennon con una periodista, y narra la frustración del protagonista al no conseguir seducir a una mujer que vive en un apartamento decorado con madera noruega.
Es la primera canción de los Beatles que incorpora el sitar, un instrumento indio que George Harrison aprendió a tocar con el maestro Ravi Shankar.
27. Nowhere Man
Es una canción compuesta por John Lennon, que fue incluida en el álbum Rubber Soul en 1965.
Está considerada como una de las primeras canciones de los Beatles que tiene un contenido filosófico y existencial, y refleja el estado de ánimo depresivo de Lennon en esa época.
Fue la primera canción de los Beatles que se grabó sin tener en cuenta el formato de sencillo, y se convirtió en un éxito internacional.
26. Help!
Es una canción compuesta por John Lennon, que fue el sencillo principal del álbum y la película del mismo nombre en 1965.
Es una canción que expresa el sentimiento de angustia y soledad de Lennon, que se sentía abrumado por la fama y las drogas.
Sin embargo, la canción tiene un ritmo alegre y contagioso, lo que la convierte en un himno pop.
25. A Hard Day’s Night
Compuesta por John Lennon y Paul McCartney, fue el sencillo principal del álbum y la película del mismo nombre en 1964.
Es una canción que refleja el frenético ritmo de vida de los Beatles, que tenían que combinar las giras, las grabaciones y las apariciones públicas.
El título de la canción se originó por un malentendido entre Ringo Starr y el productor George Martin, cuando el primero dijo “It’s been a hard day’s night” al terminar una sesión de grabación.
24. I Feel Fine
Un ejemplo más del repertorio de los Beatles que muestra la influencia del rhythm and blues en su música. Contiene uno de los riffs de guitarra más famosos de la historia del rock.
La canción fue compuesta por John Lennon y fue lanzada como sencillo en 1964 junto con She’s a Woman.
Es la primera canción de los Beatles que utiliza el efecto de retroalimentación (feedback), que se produce al acercar la guitarra al amplificador.
23. Get Back
Es una canción compuesta por Paul McCartney, que fue lanzada como sencillo en 1969 junto con Don’t Let Me Down.
Es una canción que surgió durante las sesiones del proyecto Get Back, que pretendía volver a las raíces del rock and roll y grabar un álbum en vivo.
Sin embargo, el proyecto fracasó debido a las tensiones entre los miembros del grupo, y se convirtió en el álbum Let It Be. La canción tiene un tono satírico y hace referencia a la inmigración y al racismo en el Reino Unido.
22. I Want to Hold Your Hand
Es una canción compuesta por John Lennon y Paul McCartney, que fue lanzada como sencillo en 1963 junto con This Boy.
Es una canción que representa el estilo pop y romántico de los primeros años de los Beatles, y que tiene una melodía pegadiza y una letra sencilla.
Fue la canción que les abrió las puertas del mercado estadounidense, donde se convirtió en su primer número uno y desató la legendaria beatlemanía.
21. Hello, Goodbye
Es una canción que contrasta las palabras opuestas como hello y goodbye, yes y no, stop y go, y que tiene un estribillo repetitivo y fácil de recordar.
Escrita por Paul McCartney, fue la canción elegida para promocionar el álbum Magical Mystery Tour, y se grabó un videoclip en el que los Beatles aparecen vestidos con trajes militares y bailando.
20. Come Together
Es la canción de apertura del álbum Abbey Road de 1969. Escrita principalmente por John Lennon, es una canción con un ritmo contagioso y contiene uno de los riffs de bajo más reconocibles de la historia de la música.
Las letras de la canción son enigmáticas y han sido objeto de diversas interpretaciones. Se ha convertido en un clásico del rock, con su mezcla de elementos de blues, soul y rock ‘n’ roll.
19. I Am the Walrus
Es una canción psicodélica y experimental lanzada en 1967 como parte del álbum Magical Mystery Tour.
Fue escrita principalmente por John Lennon y presenta una letra críptica y surrealista. La canción es conocida por su arreglo musical complejo, sus cambios de ritmo y sus influencias literarias.
Es un ejemplo distintivo del enfoque artístico y vanguardista de los Beatles en esa época.
18. Revolution
Fue lanzada como sencillo en 1968, con dos versiones diferentes: una en blues en el álbum The Beatles (White Album) y una versión más enérgica y rockera en el lado B del sencillo Hey Jude.
La canción, principalmente compuesta por John Lennon, cuestiona los conceptos de revolución y cambio social. Se caracteriza por sus guitarras distorsionadas y su mensaje provocador.
17. Blackbird
Es una hermosa balada acústica escrita por Paul McCartney, lanzada en el álbum The Beatles de 1968 (conocido más comúnmente como The White Album).
La canción está inspirada en el movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos y se basa en la idea de superar las dificultades. Destaca por su delicada guitarra acústica y la voz suave de McCartney.
16. I’m Only Sleeping
Es una canción del álbum Revolver de 1966. Fue escrita principalmente por John Lennon y presenta una atmósfera onírica y relajada.
La canción habla sobre la importancia de tomarse tiempo para descansar y reflexionar. Destaca por sus armonías vocales, su distintivo solo de guitarra invertido y su experimentación con efectos de sonido.
15. While My Guitar Gently Weeps
Escrita por George Harrison, While My Guitar Gently Weeps aparece en el White Album de 1968. La canción destaca por su atmósfera melancólica y su potente solo de guitarra interpretado por el legendario Eric Clapton.
Las letras reflexivas de Harrison abordan la tristeza y la necesidad de superar los conflictos personales y sociales.
14. Let It Be
Lanzada como el sencillo principal del álbum del mismo nombre en 1970, Let It Be se ha convertido en una de las canciones más emblemáticas de los Beatles.
Fue escrita por Paul McCartney y presenta una mezcla de elementos de gospel y rock. La canción es un himno de aceptación y esperanza, con letras inspiradoras y una melodía inolvidable.
13. Across the Universe
Across the Universe apareció originalmente en el álbum Let It Be de 1970, aunque versiones anteriores se habían lanzado en otros proyectos.
Escrita por John Lennon, la canción evoca una atmósfera contemplativa y espiritual, con letras enigmáticas y una melodía etérea.
Ha sido elogiada por su belleza lírica y su capacidad para transportar a los oyentes a un estado de serenidad.
12. Because
Incluida en el álbum Abbey Road de 1969, Because destaca por su armonía vocal tríptica y sus arreglos vocales en cascada.
Fue escrita principalmente por John Lennon, inspirado por las notas de acordes de la Sonata Claro de Luna” de Ludwig van Beethoven, que Yoko Ono tocaba en el piano.
La canción presenta una atmósfera mística y etérea, que complementa el ambiente ecléctico del álbum en general.
11. With a Little Help from My Friends
Lanzada en 1967 como parte del álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, esta canción fue escrita principalmente por Paul McCartney y John Lennon.
La canción es interpretada por Ringo Starr y se ha convertido en una de sus canciones más icónicas. La canción celebra la importancia de la amistad y la ayuda mutua en momentos de dificultad.
10. Hey Jude
Hey Jude fue grabada durante las sesiones del White Album y fue lanzada como sencillo en 1968. Es en uno de los mayores éxitos de la banda.
Fue escrita por Paul McCartney y está dedicada al hijo de John Lennon, Julian. La canción destaca por su duración extendida, su coro pegadizo y su mensaje de consuelo y esperanza.
9. Here, There, and Everywhere
Presente en el álbum Revolver de 1966, esta hermosa balada fue escrita principalmente por Paul McCartney, aunque se acredita a la colaboración Lennon-McCartney.
La canción habla sobre el amor y la presencia constante de alguien en la mente del autor, sin importar dónde esté.
Con una melodía suave y una instrumentación delicada, es una de las composiciones más románticas del repertorio de la banda.
Una de las canciones favoritas tanto de Paul McCartney como de John Lennon.
8. Eleanor Rigby
Lanzada en 1966 como parte del álbum Revolver, Eleanor Rigby es una canción escrita principalmente por Paul McCartney.
Se caracteriza por su enfoque en la soledad y la alienación en la sociedad moderna. La canción presenta un arreglo musical distintivo con cuerdas, y tanto la melodía como la letra han sido ampliamente elogiadas por su emotividad y profundidad.
7. Penny Lane
También lanzada como sencillo en 1967, Penny Lane fue escrita principalmente por Paul McCartney y ofrece un vistazo nostálgico de la vida en la calle Penny Lane en Liverpool, un lugar importante en la juventud de McCartney.
La canción se destaca por su colorido retrato de la vida cotidiana y su estilo musical distintivo, con letras evocadoras y una melodía contagiosa.
6. Strawberry Fields Forever
Lanzada como sencillo en 1967 junto con Penny Lane, Strawberry Fields Forever se convirtió en un himno psicodélico y una muestra del ingenio musical de John Lennon.
La canción habla sobre los recuerdos de su infancia en el orfanato de Strawberry Field en Liverpool. Es conocida por su enfoque experimental y su uso de efectos de estudio, lo que la convierte en una de las piezas más innovadoras del cuarteto de Liverpool.
5. In My Life
Lanzada en el álbum de 1965 Rubber Soul, In My Life es una emotiva balada compuesta principalmente por John Lennon, con la contribución de Paul McCartney.
La canción reflexiona sobre los recuerdos y personas que han tenido un impacto significativo en la vida del autor, con un sentimiento nostálgico y melancólico.
Es ampliamente considerada como una de las mejores composiciones líricas de Lennon y McCartney.
4. Here Comes the Sun
Escrita por George Harrison, Here Comes the Sun fue lanzada en el álbum Abbey Road en 1969. La canción fue escrita durante una etapa en la que Harrison se sentía inspirado y revitalizado después de un difícil invierno.
Es una canción optimista y alegre que celebra la llegada de días mejores, con armonías vocales y un toque de folk-pop que la hace única.
3. Something
Otra joya de George Harrison, Something apareció en el álbum de 1969, Abbey Road. Es una hermosa balada de amor que muestra el crecimiento de Harrison como compositor.
La canción se convirtió en uno de los éxitos más destacados de la banda y es el segundo sencillo más vendido de la banda después de Hey Jude.
Su melodía pegadiza y letras sinceras la han convertido en un clásico de todos los tiempos.
2. Yesterday
Compuesta por Paul McCartney, “Yesterday” fue lanzada en el álbum “Help!” en 1965. Esta icónica balada se destaca por su simplicidad y belleza atemporal.
McCartney la interpretó originalmente solo con su guitarra acústica, es una de las canciones más reconocidas y versionadas en la historia de la música popular.
1. A Day in the Life
Es la última canción del álbum icónico de los Beatles de 1967, “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”. Fue escrita principalmente por John Lennon y Paul McCartney, y se destaca por su atmósfera psicodélica y su estructura única.
La canción es una fusión de dos composiciones separadas que abordan la vida cotidiana y la muerte, lo que resulta en una obra maestra artística que captura el espíritu de la época.
Conclusión
¿Cuáles canciones creen que hayan faltado o sobran en la lista? ¿Cuáles son tus canciones favorites de los Beatles? ¡Déjanos tu comentario y háznoslo saber!
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